Какво фотографите могат да научат от 5 известни режисьори

<

Гледаме филми и телевизионни предавания, рядко мислим за това колко много работа е вложена във всеки кадър. Обръщайки внимание на това е чудесна възможност за фотограф да научи нещо ново. Александра Яковлева, редактор на блога на „Х”, ви казва какви техники можете да научите от Хичкок, Кубрик, Тарантино, Нолан и Андерсън.

Големите режисьори правят преди всичко своя разпознаваем полиран стил. В картините на всеки един от тях - тяхната естетика и техники. Заемайки идеите си за вдъхновение, всеки може да донесе нещо ново за фотосесията. Някои правила са създадени, за да ги нарушат, както правят много велики режисьори. От кого вземате пример?

1. Уес Андерсън

Андерсън има оригинален стил във всички филми, който се основава на няколко елемента. Много често той се фокусира върху обекта с помощта на проверена симетрия в рамката. Използвайки смели ярки цветови схеми, особено корпоративно жълто, Уес прави снимки като самостоятелни произведения на изкуството.

buzzfeed.com

На снимката всеки следва правилото на трети и се опитва да не постави темата в центъра. Така че защо да не нарушим това правило, вдъхновено от примера на Андерсън? Опитайте се да се концентрирате върху симетрията и да добавите ярки цветове. Например:

jpldesigns / Online.bg

2. Кристофър Нолан

Филмите на Кристофър Нолан са зрелищни и невероятно красиви: героичният „Тъмен рицар”, запомнящото се „Начало” и пространството „Междузвездни”. Във всичките си творби Нолан използва метода на позициониране на камерата зад гърба на главния герой, за да покаже перспектива.

Широк ъгъл на видимост в рамката - корпоративната рецепция на Nolan. Interstellar е заснет на IMAX камери с най-висока резолюция, което дава възможност на публиката да се потопи в космически пейзажи и сюрреалистични пейзажи.

media.giphy.com

Нолан обръща голямо внимание на точното местоположение на героя в рамката, запазвайки пропорцията между обекта и фона. Можете да използвате тази техника, като поставите субекта в екологичен контекст, като подчертавате мащаба и перспективата. Например:

capacabanna / Online.bg

3. Куентин Тарантино

Това, което се случва в филмите на Тарантино, често може да бъде описано като творчески хаос, но този ефект се постига чрез съвестна работа и постоянно експериментиране с местоположението на камерата. Тя стреля от лицето на пряк участник в сцената или отдолу, което моментално потапя зрителя във филма.

buzzfeed.com

Тази техника може да бъде много полезна във фотографията днес, когато хиляди снимки на същите обекти са взети от един и същ ъгъл. Защо да не покажем нова, нестандартна гледна точка на позната тема? Най-малкото това ще помогне на фотографа да научи как да гледа на света с камерата. Например:

simbiothy / Online.bg

4. Алфред Хичкок

Ние казваме "Хичкок", имаме предвид "капитана на напрежението". Преди него малко хора успяха да превърнат атмосферата във филма до изчакване и нервно чакане за непосредствена опасност. В много отношения това беше постигнато с помощта на компетентно използване на светлината и сянката в рамката, както например във филма „Сянка на съмнението“.

Забележете как светлината пада върху лицето на героя в рамката по-долу. Изолираният лъч осветява много малка част от лицето, добавяйки на сцената мистика и мистерия.

buzzfeed.com

За всеки фотограф класическите нощи на Хичкок са безкрайни идеи. Изучавайки работата му, човек може да разбере как с помощта на сенките той подчертава детайлите и се фокусира върху това, което е важно за историята, и се опитва да го повтори. Например:

narimbur / Online.bg

5. Стенли Кубрик

Рамките на Стенли Кубрик са лесни за разпознаване: симетрична композиция, която се слива в една точка на хоризонта. Той често използва и метод за проследяване на героите по време на тяхното движение.

buzzfeed.com

Перспективата, в която всички равнини са сведени до една точка, позволява на зрителя да се почувства в рамката, потъва в сцената. За постигането на този ефект във фотографията не е лесно, но резултатът трябва да бъде малко сюрреалистичен и привлекателен изстрел. Например:

ViewApart / Online.bg

За фотограф филмите са пълни с уроци и вдъхновение. Вижте работата на различни директори, имитирайте и прилагайте практиките на практика. Говорихме за най-известните майстори, които имат собствен утвърден стил. Може би вие вдъхновявате JJ Abrams, Jean-Pierre Jeanne или Lars von Trier?

Адаптирайте техниките в работата си и усъвършенствайте техниката си. Как да развиете своя стил на фотография, използвайки 12 прости метода, прочетете нашия блог. Успех!

<

Популярни Публикации